TEORIA E PRÁTICA DA DANÇA

Espaço - Forma - Tempo

   Um dos aspectos fundamentais no trabalho de dança criativa é conscientizar profundamente o esquema corporal, em movimento. Com o intuito de desenvolver e aprimorar a percepção justa das formas, do espaço e do tempo, ou seja, dar-se conta do como, onde e quando sucedem-se as modificações corporais.

   Conscientizar um movimento significa percebe-lo, incorporá-lo, conhecê-lo tanto através dos movimentos como dos sentimentos, ou seja, de como ele acontece.

Forma

É a estrutura, a arquitetura do movimento, ou ainda, simplificando, é o desenho resultante da ação corporal que se projeta no espaço.

Acrescente-se a essa ação um conteúdo ou significado e ela será compreendida em sua totalidade, porque refletirá uma intenção, através da sua função.

 A forma reflete a ação externa e perceptível de uma intenção subjetiva, através da constante e infinita troca de formas que o corpo pode realizar na dança.

Quando o aluno incorpora e assimila esses conceitos, ele se sente encorajado ao desafio, na perspectiva da busca e da descoberta de novas formas.

Fatores Integrantes

• Variedade: A forma externa e visível de um movimento e a figura final.
• Contraste: Elemento componente da forma e que traduz o inesperado, a surpresa.
• Equilíbrio: Mínimo do contato de apoio corporal com o solo. Desenvolve o controle muscular e o poder de concentração, pode ser estático (parado) ou dinâmico.
• Sequência: Sucessão de movimentos que se seguem interligados, porém independentes entre si.
• Repetição: Número de vezes que um movimento ou sequência podem acontecer. Variam as possibilidades de execução em diferentes planos, níveis e direções
• Harmonia: Disposição ordenada dos elementos que compõem um movimento. Possui característica de regularidade, gerência e proporcionalidade.
• Clímax: Ápice do movimento é uma ação inesperada, surpreendente. Ou grau máximo da progressão dessa ação, que pode ser isolada, associada ou conseqüente de outra ação.

Espaço

Onde o movimento de dança se processa, possui volume e densidade, ou seja, comprimento, largura e altura. Os gestos e expressões se utilizam desses elementos indispensáveis para dar significado, sentido expressivo do conteúdo, quando falamos de espaço, referimo-nos ao todo do contexto onde a ação acontece e não apenas aquela do piso que nos serve de apoio.

1.        Sem  deslocamentos corporais: Estão restritas ao espaço compreendido entre o eixo longitudinal do corpo e a maior distância que os segmentos corporais possam alcançar, sem deslocamento.

2.        Através de deslocamento: Onde o corpo se translada de um ponto a outro no espaço.

3.        Utilizando o espaço aéreo: Por meio de saltos e suspensões.

4.        Espaço relativo ao solo: Através de quedas e rolamentos.

Fatores Integrantes

• Direção: Indica o rumo que um movimento pode seguir.
• Desviado: Movimento que seguindo sua rota natural, imprevisívelmente muda de direção.
• Distância: É o traçado realizado por um movimento de ato a outro ato do espaço.
• Planos: Quando o movimento é realizado frontal, sagital ou horizontal.
• Níveis: Referem-se a altura em que um movimento pode ser realizado.

1.        Nível Alto: Posição em pé, para cima ( saltos).

2.        Nível Médio: Movimento realizado com joelhos ou tronco flexionados.

3.        Nível Baixo: Cócoras, ajoelhado, sentado e deitado.

• Direções: São as rotas, caminhos a seguir em relação ao eixo central do corpo.

Tempo
Subentende-se aqui o tempo referente a todas as coisas do universo e em especial a dança.

O ritmo na dança funciona, entre outras coisas, na utilização da memorização de seqüências de passos, concretização da intensidade do movimento e alimentação do poder de concentração. Estabelecendo um acentuado grau de economia de energia, imprimindo um caráter dinâmico aos esforços.

Fatores integrantes

• Pulso: Identifica o caráter de um movimento. Se é alegre, moderado, lento, sóbrio ou vivaz.
• Acento: É o tempo mais forte ou acentuado de um movimento.
• Intervalo: Distância quase imperceptível de um movimento para outro, quando em seqüência fluente.
• Duração: Medida de permanência de um movimento. E que pode ser percebido do início até o seu final.
• Intensidade: Condicionada aos fatores energia ou força, liberados pela ação - movimento fraco ou forte.
• Velocidade: Refere-se a aceleração ou retardamento na execução de movimentos, podendo ser lenta, média ou rápida.

"Youg Girl Reading on the Floor", 1889, Edgar Degas.

Durante o reinado de Luís XIV na França, à época de 1669, criou-se a Académie Royale de Musique, que por sua vez, possuía uma escola de dança (a semente da futura Ópera de Paris). Inicialmente foi dirigida por Pierre Perrin, mas alcançou um extraordinário desenvolvimento sob o comando de Jean-Baptiste Lully, a partir de 1672. Suas obras contaram com a colaboração de nomes consagrados como Racine, Molière, Benserade e de um mestre de dança, Pierre Beauchamp. Este obteve papael fundamental para estabelecer as regras do ballet clássico. Foi Beauchamp quem fixou as cinco posições como são executadas hoje e requisitou ao rei a entrada dos primeiros bailarinos e bailarinas profissionais na Académie, como Mademoiselle Lafontaine*. Foi neste período que o ballet tornou-se um estudo metódico, sistemático e profissional abrigando passos cada vez mais complexos, batizados na língua francesa. Instituí-se então como norma a nomenclatura para ballet em francês.

Segue abaixo e em futuros posts aguns dos nomes dos passos e sua tradução literal do fancês, bem como significado do movimento no ballet. Espero que seja útil, pois quem não conhece o idioma poderá ter um breve contato com a língua e que está começando suas aulas de clássico poderá compreender e assimilar um pouco mais do que o professor quer passar em sala de aula.

Adage, Adagio - Adage é uma palavra francesa derivada do italiano ad gio e significa devagar ou com descanso. Os professores ingleses de ballet usam ADAGE, a adaptação francesa, enquanto que os americanos preferem o original italiano. No ballet esta palavra tem duas significações:

1) uma série de exercícios do centro, consistindo de uma sucessão de movimentos lentos e graciosos que podem ser simples ou de caráter muito complexo, executados com fluidez e aparente facilidade. Estes exercícios desenvolvem a capacidade de sustentação, a estética, o equilíbrio e a pose correta, o que permite ao bailarino executar movimentos graciosos e certos. Os principais passos do adágio são pliés, développés, grand fouettés en tournant, dégagés, grands rond de jambes, rond de jambe en l’air, coupés, battements tendus, attitudes, arabesques, preparação para piruetas e piruetas;

2) a abertura do clássico pas-de-deux no qual a bailarina, ajudada pelo parceiro masculino, executa os movimentos lentos e o bailarino levanta, sustenta ou transporta a bailarina. Esta, assim amparada, pode então exibir sua graça, sua linha e seu perfeito equilíbrio, executando développés, piruetas, arabesques etc., e consegue combinações de passos e poses que seriam impossíveis sem a ajuda do partner.

Air, en l’ - No ar. Indica: 1) que um movimento vai ser feito no ar, por exemplo, rond de jambe en l’air; 2) que a perna em movimento (após ter sido aberta na segunda ou na quarta posição) será levantada a uma posição de 45ª, 90ª ou 120ª.

Allegro - Vivo, esperto. Para todos os movimentos brilhantes e vivos. Todos os passos de elevação tais como entrechats, cabrioles, assemblés, jetés etc. obedecem a esta classificação. As qualidades mais importantes que se deve ter em mira num allegro são a leveza, a suavidade, o balanço e a vivacidade.

Allongé – Alongado, estendido, esticado. Exemplo: arabesque allongé.

Aplomb - Aprumo. Dá-se o nome de Aplomb à elegância e ao controle perfeito do corpo e dos pés, conseguido pelo bailarino ao executar o movimento.

Arabesque - Arabesco. Uma das poses básicas do ballet, que tira o seu nome de uma forma de ornamento mourisco. No ballet, é uma posição do corpo, apoiado numa só perna que pode estar na vertical ou em demi plié, com a outra perna estendida para trás e em ângulo reto com ela, sendo que os braços estão estendidos em várias posições harmoniosas criando a linha mais longa possível da ponta dos dedos da mão à dos pés. Os ombros devem ser mantidos retos em frente à linha de direção. Os arabesques são geralmente empregados para concluir uma fase de passos, tanto nos movimentos lentos do adágio como nos movimentos vivos e alegres do allegro.

Arriére, En – Para trás. Uma direção para a execução de um passo. Expressão usada para indicar que o passo é executado em direção oposta ao público.

Arrondi - Arredondado, curvo. Exemplo: battement arrondi.

Assemblé – Juntos ou reunidos. Um passo no qual um pé escorrega pelo chão como num tendue, é jogado ao ar, e nesse momento, o bailarino levanta a perna de apoio, esticando os dedos dos pés. Ambas as pernas vão ao chão, uma após a outra, em 5ª posição.

Attitude – Uma determinada pose do ballet tirada por Carlo Blasis da estátua de Mercúrio por Jean Bologne. É uma posição numa perna só com a outra levantada para trás com o joelho dobrado num ângulo de noventa graus e bem virada para fora para que o joelho fique mais alto do que o pé. O pé de apoio pode ser à terre, sur la pointe ou demi-pointe. O braço do lado da perna levantada é mantido por cima da cabeça numa posição curva enquanto que o outro é estendido para o lado. O attitude também pode ser com a perna levantada para a frente. Veja aqui o attitude devant (à frente) e o attitude derrière (atrás).

Avant, En - Para a frente. Uma direção para a execução de um passo. Usado para indicar que um determinado passo é executado para a frente. exemplo: assemblé en avant.

Balancé – Passo balançado. Este passo é muito parecido com o passo de valsa e é uma alternativa de balança, passando o peso de um pé para o outro. O balancé pode ser feito cruzando o pé na frente ou atrás. Quinta posição, pé direito para frente. Demi-plié, dégagé o pé direito para a segunda posição e desloca sobre o mesmo levemente em demi-plié cruzando o pé esquerdo atrás do tornozelo direito e inclinando a cabeça e o corpo para a direita. Pisa no pé esquerdo demi-pointe atrás do pé direito levantando este ligeiramente, e depois deixa-se cair novamente sobre o pé direito em demi-plié com o pé esquerdo levantado com um cou-de-pied atrás.

Balançoire, En – Como uma gangorra. Termo aplicado a um grande battement quando executado com um movimento contínuo de balanceio da quarta posição na frente ou atrás, passando por aquelas posições na primeira. O movimento é o mesmo que en cloche.

Ballon - Bola. Pulo elástico. Uma qualidade leve e elástica dos movimentos do bailarino como os suaves pulos de uma bola de borracha.

Balloné – Pulando como uma bola. O bailarino pula executando simultaneamente um battement depois cai em demi-plié na perna de sustentação.

Ballotté – Jogado, atirado. Um alegre passo atirado que requer muito equilíbrio, ballon e épaulement. Também é chamado de Jeté bateau.

Bas, En - Em baixo. Usado para indicar uma posição baixa dos braços.

Battement - Batida. Uma ação de batida da perna estendida ou dobrada. Há dois tipos de batidas, grandes e pequenas. As pequenas batidas são: battements tendus, dégagés e relevés: esticados, apartados, batidos e levantados.

Batterie – Bateria. O termo técnico francês para passos batidos. Um termo coletivo significando todo o vocabulário das batidas. Qualquer movimento no qual as pernas batam juntas ou uma perna bata de encontro à outra, a batida sendo efetivamente feita com a barriga das pernas. Amabas as pernas devem ficar igualmente esticadas durante uma batida. Nunca se bate com uma perna enquanro a outra está passiva. A bateria é dividida em grande bateria e pequena bateria, segundo a elevação, grande ou pequena.

Battu – Batido. Qualquer passo embelezado com uma batida é chamado de pas battu. Exemplo: assemblé battu.

Bras – Braços.

Bras bas – Braços baixos. Esta posição é o atenção dos bailarinos. Os braços formam um círculo com as palmas da mão de frente uma para a outra e as costas das mãos repousando nas coxas. Os braços devem ficar pendurados livremente mas sem permitir que os cotovelos toquem no corpo.

Brisé - Partido. É feito dessus, dessous, en avant e en arrière. Fundamentalmente, um brisé é assemblé batido em movimento. A perna em movimento arrasta-se da quinta posição para a segunda en l’air de forma que a ponta do pé fique a alguns centímetros do chão, bate na frente ou atrás da outra perna que se deslocou ao encontro dela, em seguida ambos os pés voltam ao chão simultaneamente em demi-plié na quinta posição.

Cabriole – Um passo saltitante onde o dançarino bate as duas pernas juntas no ar. A perna de sustentação vai de encontro com a de movimento.

Cambré – Arqueado. Dobrar o corpo a partir da cintura, para a frente, pra trás ou pra os lados, a cabeça acompanha o movimento.

Centre practice - Exercícios feitos no centro.

Chainés - Uma série de voltas rápidas na ponta ou demi-pointe feitos em linha reta dentro de um círculo.

Changements de pieds – Troca de pés. Passos saltitantes na quinta posição onde os pés são trocados no ar.

Changer de pied – Indica que os pés no fim de um passo devem ser trocados.

Chassé – Um passo no qual um pé lateralmente caça o outro para fora da sua posição.

Ciseaux - Um movimento em forma de tesoura abrindo-se as pernas numa posição ampla e en l’air cortando com ambas o ar, cruzando com um movimento brusco uma das pernas levando-a esticada da frente para trás.

Cloche - O pé passa da frente para trás através da primeira posição, seja num jeté ou tendue, por exemplo.

Contretemps – Contratempo. Passo composto de um coupé chassé, temps levé, chassé passé. 5ª posição, direita em frente; coupé com a perna esquerda, chassé en avant com a direita, um temps levé sobre a perna direita, com a esquerda atrás em arabesque, e um chassé passé com a esquerda terminando em 4ª allongée, com o peso sobre a perna esquerda em demi plié e a direita atrás em degagé a terre.

Coté, De – De cabeça. Exemplo: balancé de coté.

Cou-de-pied – Peito do pé. A parte do pé entre o tornozelo e a base da panturrilha é chamada de cou-de-pied.

Coupé - Um passo intermediário feito como preparação ou impulso para algum outro passo. Um pé corta o outro afastando-o e tomando seu lugar.

Croisé - Cruzado.  O cruzamento das pernas com o corpo colocado em ângulo oblíquo em relação ao público.

 

croisé devant                         croisé derrière

Dedans, En - Para dentro. Em passos e exercícios o termo en dedans indica que a perna, à terre ou en l’air, se mexe em movimento circular em sentido anti-horário de trás pra frente. Por exemplo, em rond de jambe à terre en dedas. Em pirouettes o termo indica que a pirouette é feito para dentro em relação à perna de base.

Dehors, En – Para fora. Em passos e exercícios o termo en dehors indica que a perna, à terre ou en l’air, move em uma direção circular, em sentido horário de frente pra trás. Por exemplo, em rond de jambe à terre en dehors. Em pirouettes o termo indica que uma pirouette é executada com a perna bem aberta, para fora.

Demi-bras – “meio” braço.

Demi-plié – Joelhos meio dobrados. Todos os passos de elevação começam
e terminam com um demi-plié.

Derriére – Atrás. Este termo pode referir-se a um movimento, passo ou a colocação de um membro atrás do corpo. Com referência a um passo determinado.

Dessous ou Under- Para trás. Indica que o pé que trabalha passa atrás do pé de base.
Por exemplo, em pas de bourrée dessous.

Dessus ou Over- Para frente. Indica que o pé que trabalha passa à frente do pé de base.
Por exemplo, em pas de bourrée dessus.

Détiré – Destender. Uma esticada da perna sustentando-a pelo calcanhar com a mesma mão correspondente à perna em movimento. Este exercício é feito geralmente na barra.

Détourné – Desvirado de lado. Um détourné é uma volta para trás na direção do pé de trás invertendo a posição dos pés. É sempre feito nas pointes ou demi-pointes. Há duas formas de détourné: demi-détourné e détourné completo, girando uma meia volta no pé da frente em direção ao de trás,

Devant – Na frente. Este termo refere-se a um movimento de passo ou à colocação de um membro na frente do corpo. com referência a um passo determinado, exemplo: jeté devant,

Développé – Desenvolvido. Um développé é o movimento feito a partir de um retiré onde a perna é levantada para a frente, ou lado, ou trás, mantendo-a na posição.

Developpé devant

Diagonale, En – Em diagonal. Indica que um passo deve ser feito deslocando o corpo em diagonal.

Divertissement – 1. Uma seção de danças no balé que não tem nehuma conexão com o enredo, por exemplo, a dança das fadas, em “A Bela Adormecida”, 3º Ato, ou “Camponês”, pas de deux em “Giselle” 1º Ato.
2. Uma curta dança ou trecho de um longo balé como uma parte separada em determinado programa.

Écarté – Separado, apartado. O écarté é uma posição especial do corpo quando este fica diagonalmente em direção ao público com os braços e pernas alinhados. Uma das pernas fica à la secondé e os braços em posição de atitude, sendo que o da perna esticada é o mais baixo.

Ecarté devant

Échappé – Um échappé é um passo de salto, onde os dois pés pulam fechados em quinta e trocam de lugar no ar, acabando em demi-plié no chão. Dependendo do caso, échappés são feitos da segunda para a quarta posição, os dois pés em distâncias iguais do centro original de gravidade.

Effacé ou Ouvert –  Uma posição do corpo onde o dançarino se vira para o lado do público. Estando a perna de trabalho aberta em relação à perna de base.

Effacé devant

Entrechat – Um passo no qual o bailarino pula no ar e cruza rapidamente as pernas atrás uma da outra. Existe o entrechat deux (um cruzamento), quatre (dois cruzamentos), six (o pé da frente bate uma vez no ar no pé de trás e cai trocando os pés), cinq (igual ao quatre, porém a caída é sobre um pé, sendo que o outro fica sur le cou-de-pied), trois e sept (igual ao six, mas a descida é sobre um pé, sendo que o outro é sur le cou-de-pied).

Épaulement – Um ligeiro movimento dos ombros, em croisé ou effacé, em relação à cabeça e às pernas, utilizadas principalmente no balé clássico, particularmente nas escolas Italianas, Russas e Britânicas.
Na velha França e nas escolas Dinamarquesas é raramente usado.

Face, En – De frente, completamente de frente para o público.

Failli – Falho. Um movimento rápido feito em um só tempo. De um demi-plié na quinta posição, pula com os pés juntos e, no ar, vira-se deixando o ombro esquerdo para a frente.
No ar, a perna de trás abre para trás e, ao cair, escorrega para a frente,
enquanto a perna da frente fica em demi-plié.

Flic-flac – A preparação desse passo é um tendue à la seconde sendo que a perna de apoio está em demi-plié.
A perna do tendue cruza para trás da outra perna enquanto esta se levanta para girar,
depois dá uma raspada no chão, e fecha em coupé.

Fondu, Fondue – Descida, derretido. Um termo utilizado para descrever a baixa do nível do corpo através da dobradura dos joelhos da perna de base. Saint-Léon escreveu “Fondu é em uma perna enquanto plié é em duas”. Em alguns instantes o termo fondu também é utilizado para descrever a finalização de um passo quando a perna que está trabalhando vai ao chão em um movimento suave.

Fouetté – Um passo giratório, geralmente feito em série, onde a perna que está trabalhando é jogada para o lado em rond de jambe (vide) e enquanto o dançarino gira sobre a perna de base, mantendo a perna elevada.

Frappé – Batido ou bater.

* Mademoiselle Lafontaine: Considerada a primeira bailarina profissional,foi objeto de indignação ao se apresentar pela primeira vez, em 1681, em público. Dez anos mais tarde, sua discípula, Mademoiselle de Subligny, já não causou nenhuma controvérsia interpretando a mesma obra.

G

Glissade - Deslizamento. Iniciado com um demi-plié, consiste no deslizamento de um dos pés em determinada direção e, logo após, vinda do outro.

Grand - Grande

J

Jambe - perna.

Jeté - Lançado, atirado. Salto de um perna para outra.

P

Pas - Passo.

Pas de bourrée - consiste, em geral, na passagem freqüente de um pé para o outro

Pas de chat - Passo de gato. Através de um demi-plié, as duas pernas saltam e ficam dobradas no ar ao mesmo tempo que avançam de lugar. Os pés permanecem esticados.

Pas de deux - Passo de dois.

Passé - O pé da perna em movimento passa pelo joelho da perna de apoio.

Penchée - Inclinado. O corpo se inclina para frente e para baixo enquanto a perna eleva-se ao máximo.

Pirouette - Pirueta. Volta completa do corpo, na ponta ou meia ponta, sobre seu eixo.

Plié - Dobrado. Flexão dos joelhos. Este exercício torna as juntas e os músculos mais flexíveis e maleáveis bem como tendões mais elásticos.

Port de bras - Movimentação dos braços. Essa movimentação deve ser feita através dos ombros e não dos cotovelos, buscando uma máxima suavidade. Os braços devem estar arredondados, mas sem que sejam notadas as dobras dos cotovelos.

R

Raccourci - Encolhido. Com a coxa levantada em segunda posição no ar, e com o joelho dobrado, a ponta do pé toca no lado do joelho da perna de apoio.

Relevé - Levantado, erguido. Com um pequeno impulso, o corpo é levantado esticando-se os joelhos.

Retiré - Retirado. A ponta do pé em ação, levanta-se da posição fechada para um ponto logo abaixo do joelho.

Rond de jambe - Movimento circular da perna.

S

Sauté - Saltar, pular.

Seconde, A la - Em segunda.

Sissone simple - Salto com os dois pés que termina em cou-de-pied devant ou derrière.

Sous-sous - Um relevé na quinta posição para a frente; os pés devem estar unidos a ponto de dar a impressão de serem um só.

Soutenu - Sustentado.

Spotting - Este termo é dado ao movimento da cabeça em pirouettes, déboulés, fouetté rond de jambe en tournant, etc.

T

Temps de flèche - Tempo de flecha. A primeira perna é erguida com um batimento a la quatrième devant, em seguida a perna e dobrada e levada para trás, enquanto a outra perna executa um rápido développé.

Temps levé - Tempo levantado. Salto em um só pé

Temps lié - Tempo ligado. Seqüência de movimentos que se ligam suavemente uns aos outros.

Tendu - Esticado, estendido.

Tombée - Termo usado para indicar que o corpo cai para frente ou para trás na perna de movimento num demi-plié.

Tour - Volta, giro do corpo.

Tour en l'air - Iniciando na quinta posição, com um demi-plié, é executado um salto, ereto, descrevendo uma volta inteira no ar, caindo novamente em quinta. A volta pode ser simples, dupla ou tripla, sendo sempre en dehors.

As cinco posições do balé

Primeira posição.

Em pé, ereto, com os pés juntos. Faça seus calcanhares se tocarem. Os dedos do pé esquerdo ficam completamente voltados para a esquerda, e os dedos do pé direito ficam completamente voltados para a direita.  Seus pés forma uma linha praticamente reta, exceto por seus dedos apontarem sempre ligeiramente para a frente.

Coloque os braços em frente ao corpo como se estivesse abraçando uma bola gigante.

Pressione os ombros para baixo e alongue o pescoço.

Suavize seus dedos. Nenhuma tensão em seus dedos é permitida.

Segunda posição.

Comece na 1ª posição e mova as pernas de modo a ficarem separadas por uma distância um pouco além da largura dos ombros.

Estenda os braços para os lados na altura dos ombros. Seus ante-braços e mãos estarão ligeiramente voltadas para a frente de modo a formarem quase um ângulo de 180°.

Terceira posição.

Fique na 1ª posição. Agora mova o seu calcanhar direito de modo que ele toque no arco de seu pé esquerdo. Esta é 3ª posição.

Você também pode executar a 3ª posição no lado esquerdo. Mais uma vez, comece na 1ª posição. Desta vez mova seu calcanhar esquerdo de modo que ele toque no arco de seu pé direito.

Comece com os braços na  2ª posição, agora mova seu braço esquerdo acima da cabeça, como se estivesse estendendo para colher uma uma maçã de uma árvore. Imagine uma linha descendo pelo centro do seu corpo. Seu braço esquerdo jamais vai cruzar essa linha.

Quarta posição.

Comece na 1 ªposição. Mova sua perna direita para a frente da sua perna esquerda, de modo que elas fiquem separadas. Seus dedos direitos apontam em direção à direita, os dedos à esquerda apontam em direção à esquerda. Você poderia desenhar uma linha reta do calcanhar do seu pé direito até os dedos do seu pé esquerdo, se estiver fazendo esta posição corretamente..

Volte para a 1ª posição. Desta vez mova seu pé esquerdo para a frente, e coloque-o  na frente do pé direito. Este é considerado o lado esquerdo da 4 ª posição.

Coloque seus braços como estavam na 3 ª posição, agora mova apenas o braço direito para fora, à sua frente, como estava na 1 ª posição, abraçando uma bola de praia.

Quinta posição.

Comece na 4 ª posição e escorregue a perna da frente para trás de modo que ele toque a perna de trás. Se você começou a 4 ª posição com a perna direita na frente, seu calcanhar direito estará tocando os dedos esquerdos.. Como você pode ver, a 3ª, 4ª e 5ª posições podem ser feitas em ambos os lados. Existe uma variação de lado esquerdo e lado direito para cada uma dessas posições. Para a 1ª e 2 ª posições, existe apenas uma maneira de fazê-las.

Comece com os braços na 4 ª posição e mova o seu braço direito acima da cabeça, tal como o seu braço esquerdo já está posicionado.

O balé tem rigorosos requisitos para o alinhamento corporal adequado. Quando está executando qualquer uma das 5 posições básicas, existem várias coisas importantes para lembrar.

Seu glúteo sempre estarão voltados para baixo, e seus músculos abdominais sempre estarão flexionados (encolhidos).

Pressione seus ombros para baixo (não os levante para cima na direção das orelhas).

Mantenha o pescoço alongado.

Mantenha o queixo ligeiramente inclinado para cima.

Agora que você dominou as 5 posições básicas , pode tentar fazer alguns movimentos básicos do balé. Iremos agora discutir os seguintes movimentos: plié e grand plié. Eles são tradicionalmente feitos na primeira parte de uma sessão prática na barra. Uma barra é uma grade de madeira afixada a uma parede, e é utilizada para a prática de passos de balé. É usualmente afixada à parede a meio caminho entre a cintura e a altura do ombro. Por agora, o encosto de uma cadeira da sala de jantar será suficiente. 

O primeiro passo que você vai praticar é um plié. Plié significa dobrar (flexionar). O Plié é uma uma versão mais graciosa de flexionar profundamente o joelho, e forma quadríceps fortes. Um demi plié é um movimento que pode ser feito em todas as 5 posições do balé e pode ser melhor descrito como uma meia flexão.

Para executar um demi plié:

Começando na 1ª posição, comece flexionando os joelhos enquanto desce até o chão, até alcançar um ponto em que você não pode mais flexionar sem elevar os calcanhares para fora do chão. Pare neste ponto.

Suba para a posição inicial. Ambas as porções, ascendente e descendente, de um demi plié são feitas cada uma com uma contagem de 2.

Experimente fazer 10 demi pliés em todas as 5 posições de balé. Lembre-se que para a 3 ª, 4 ª e 5 ªPosições irá necessitar realizar 10 demi pliés, em ambos os lados esquerdo e direito. Demi pliés em 1 ª e 2 ªposições podem ser feitas com as mãos levemente colocadas no encosto de cadeira  da sala de jantar. Não se apóie nem se pendure sobre a cadeira para se equilibrar ou apoiar. Quando você estiver fazendo demi pliés nas posições de 3 a 5, você vai repousar seu braço esquerdo sobre a cadeira quando você estiver fazendo o lado direito, o que significa que a sua perna direita está na frente. Seu corpo estará perpendicular ao encosto da cadeira da cadeira. Quando você estiver fazendo o lado esquerdo, o seu braço direito vai repousar  sobre a cadeira.

Depois de dominar o demi plié em todas as 5 posições, você está pronto para grand pliés.

Para realizar um grand plié:

Comece na 1ª posição. Mantenha uma postura ereta como se estivesse sentado em uma cadeira com as costas contra o encosto. Mova a parte superior do corpo um nadinha para a frente. Você não está se inclinando muito para a frente, mas nunca está tão ereto que arrisque a arquear as costas.

Continue a manter a sua postura ereta e comece a flexionar os joelhos na direção do solo. Isto fará seus joelhos se moverem para fora em ambas as direções. Vá tão longe quanto possível sem elevar o seu calcanhar do piso.

Quando você não puder mais se abaixar sem elevar o calcanhar, simplesmente eleve os calcanhares e continue a descer em direção ao chão. Equilibre-se nas esferas dos pés.

Faça a porção descendente de um grande plié em uma contagem de quatro.

Pare quando suas nádegas estiverem perto dos calcanhares, mas sem tocar. Você não deve se sentar sobre os calcanhares. Você ainda está segurando seu peso. Quando chega a este ponto, você imediatamente começa a subir e termina casualmente na 1ª posição, onde começou..

Faça a porção ascendente em uma contagem de quatro.

Na subida, apóie novamente os calcanhares no solo, no primeiro ponto possível, onde você sinta que é natural fazê-lo (isto ocorre quando suas perna ainda estão flexionadas), e então continue até sua posição inicial.

Faça grand pliés em todas as 5 posições. Da mesma forma que no demi plié, você fará mais grand pliés na 3ª, 4ª e 5ª posições porque terá de fazer os grand pliés em ambos os lados, direito e esquerdo.

Mesmo que você nunca faça uma audição para uma companhia de balé de renome mundial, fazer 20 minutos de exercícios de balé por dia pode ser uma ótima forma de exercício anaeróbico que fortalece os músculos e tem benefícios similares a outras formas de treinamento de resistência, como levantamento de pesos. Na verdade, há rumores de que muitos jogadores profissionais de futebol têm feito treinamento de balé para melhorar seu jogo. Se eventualmente você decidiu ir adiante com o balé, terá fortalecido músculos que são o núcleo da dança, e disporá de uma base sólida a partir da qual avançar.

PASSOS BASICOS DA DANÇA DO VENTRE 

PASSOS BASICOS DA DANÇA DO VENTRE 
Belly dance for everyone 







Há um segmento da linha de aprendizado exotérica que separa os ritmos em dois: lunares e solares.
Os lunares são os movimentos ondulados com formas redondas estão associados a feminilidade. (Lunar cor Prateada)
Já os solares são os bem marcados como batidas de quadril, egípcio, shimmy e pulsação do ventre estão associados a masculinidade. (solar cor Dourada)

R E D O N D O pequeno Girando o quadril encolhendo e soltando a barriga, mantendo -o no mesmo lugar. Sobe-se alternadamente cada joelho.
REDONDO MÉDIO sem alternar os joelhos projecte o quadril para frente, lado, atrás outro lado, reproduzindo um pequeno círculo.
REDONDO GRANDE igual ao anterior porém a projecção para trás é maior.

O I T O - I N F I N I T O para frente Coloque o quadril para o lado e torça levemente para frente, leve o quadril para o outro lado, (sem levantar o calcanhar), desenhando um oito deitado ao chão.
O I T O - I N F I N I T O para trás igual ao anterior só que torcendo o quadril para trás após a lateralização do mesmo.
OITO EGÍPCIO (para cima) Leve o quadril para o lado em seguida para cima (inicie o seu treino levantando o calcanhar para subir o quadril e leve para o outro lado levantando-o em seguida, desenhando um oito infinito na vertical.
OITO MAYA (para baixo) Elevando o quadril para cima e em seguida leve para o lado descendo o calcanhar, suba ou outro lado e leve o quadril para fora, mesmo lado que você subiu, desenhando um oito infinito na vertical.
OITO INFINITO com um lado do quadril Com uma perna em meia ponta á frente da outra, eleva-se o quadril e o baixa desenhando com ele um oito.
OITO INFINITO com a perna arrasta-se o pé em meia ponto no chão, tentando deixá-la esticada, deslocando ainda mais o quadril. O pé desenha um oito no chão á frente e atrás da perna de base, o quadril imita o movimento do pé.

CAMELO para fora (pélvico) Pernas afastadas e levemente flexionadas. Quadril solto inclinado á frente, eleva-se os glúteos para trás e depois para frente, desenhando um oito com o quadril
CAMELO para dentro Pernas afastadas e joelhos relaxados. Quadril solto projectado á frente, encaixa-se o quadril deslocando-o para trás com o abdómen encolhido, leve o peso para trás assim e relaxe quando o peso estiver no calcanhar.

Barriga:
ONDA Enche-se primeiro a parte superior da barriga empurrando o ar para baixo de uma forma contínua sem mexer o tronco. É feita também de baixo para cima. Este movimento simboliza o parto ou o ato de dar a luz.
SHIMY da barriga É feito através de uma respiração rápida na barriga, produzindo um tremido. (contracções rápidas).

Quadril:
BATIDA LATERAL - de quadril, transfira o peso de um lado para o outro produzindo batidinhas para os lados,
SHIMY de quadril São as batidas de quadril feitas contínua e rapidamente.
SHIMY com todo o corpo Flexiona-se os joelhos rapidamente produzindo um tremor em todo o corpo com ênfase na barriga.
SHIMY com os seios Sacode-se os ombros de um lado para o outro rapidamente.
EGÍPCIO É o passo básico. Em posição erecta coloca-se uma perna em frente a outra. A da frente fica sempre em meia ponta alta. Então sobe-se o lado do quadril que tem a perna à frente, baixa, sobe e chuta com o pé. Pode ser feito lento ou rápido. Dele há variações para acompanhar os ritmos, como subindo e descendo o quadril sem chutar, etc.
"NOIVA" Caminhando para frente ou para trás, a perna da frente eleva o quadril, passo com os joelhos flexionados, produzindo um caminhar majestoso.
Seios e Cabeça:
SEIOS É possível fazer vários desenhos com os seios, a letra "e", minúscula, letra "z" letras "m" e "n", o oito na vertical e horizontal, um círculo e a letra "s".
SERPENTE É o movimento que se faz com a cabeça deslocando-a para um lado e para o outro ou ainda produzindo um círculo.
TWIST - Coloque uma perna em frente á outra, transfira o seu peso para a perna da frente, depois para a de trás, quando for à frente, faça uma torção leve para dentro.
OITO QUEBRADO - ou robozinho, levante o pé do chão para levantar o quadril, depois o outro lado e inicie uma marcha assim, sem mexer o tronco, até conseguir fazer também sem tirar os pés do chão (levantando os joelhos).

A dança do ventre oferece inúmeras contribuições físicas e psicológicas para o corpo como:

⇒ Desenvolve o alongamento e melhora o condicionamento e a flexibilidade das articulações do corpo, evitando lesões e dores musculares;

⇒ Estimulam a circulação e respiração, favorecendo os pulmões com as respirações rítmicas;

⇒ Os movimentos ondulatórios proporcionam massagem nos órgãos internos, combatendo as cólicas, tensão pré-menstrual e prisão de ventre;

⇒ Corrige a postura do coluna, valorizando o busto;

⇒ Queima 300 calorias durante uma hora de uma determinada aula, definindo o corpo feminino;

⇒ Trabalha, enrijece, fortalece e tonifica os seguintes músculos: pernas, glúteos, barriga, laterais do abdômen, ombros, braços e faciais;

⇒ Ativa a circulação, aumentando reflexos e aliviando tensões;

⇒ Maior irrigação sanguínea na região pélvica, consequentemente maior equilíbrio e prazer na atividade sexual, facilitando contrações e dilatações;

⇒ Trabalho localizado na região do períneo, controlando esfíncteres e prevenindo problemas de incontinência urinária na terceira idade;

⇒ Equilibra as funções hormonais e melhora a resistência física;

⇒ Prepara o corpo para a gravidez e com base em seus exercícios, alivia as dores do parto;

⇒ Melhora a coordenação motora;

⇒ Desenvolve a auto-estima;

⇒ Estimula memória, agilidade mental, concentração, atenção, criatividade e percepção sensorial;

⇒ Aumenta a confiança no seu potencial individual;

⇒ Resgata e aflora a feminilidade, tornando a mulher mais sensual;

⇒ Atua diretamente no centro de energia do corpo, que se encontra no ventre, distribuindo a mesma de forma equilibrada;

⇒ Promove a aceitação do próprio corpo, o auto-conhecimento e a mulher começa a observar que tem muitas qualidades que nunca foram intensamente trabalhadas;

⇒ Melhora a desenvoltura e desinibição;

⇒ Estimula a vaidade, ensinando a mulher a ter um cuidado maior com o próprio corpo, se sentindo estimulada para dietas saudáveis. Ressalta os pontos mais interessantes e atenua os desfavorecidos, trazendo bem estar para o corpo;

⇒ Desenvolvimento corporal-cinestésico (capacidade de resolver situações com o corpo, transmitindo uma ideia através de códigos corporais);

⇒ Desenvolvimento intelecto espacial, na capacidade de visualizar, criar e se mover pelo espaço;

⇒ Desenvolve o intelecto musical, aprendendo os tempos e ritmos;

⇒ Aumento dos conhecimentos culturais;

⇒ É terapêutico e relaxante, aliviando o stress do dia a dia;

⇒ Aquisição de maior segurança emocional e psíquica;